梁兴扬对中国风特点的阐释，让不少音乐人若有所思，但还抓不准要领。

他们需要有一个例子摆在前面，供给他们研究。

显然，这首《东风破》就是那个例子。

从目前梁兴扬放出来的概念来说，他有一套成熟的理论，倒真可能是一个成熟的音乐风格。

他们拭目以待。

梁兴扬在舞台上深吸一口气，这首歌，可不能有失误。

音乐声响起，伴随着而来的，是屏幕上的斑驳建筑。

建筑仿佛是现代建筑，但那斑驳的样子，又有岁月的痕迹。

在交织的光影下，古代与现代非常融洽地融合在一起。

音乐声也是如此。

明明是现代乐器，但出来的曲调，却非常的复古。

很独特，光是这个前奏就让人印象深刻。

梁兴扬在音乐声中，开口演唱。

“一盏离愁，孤单伫立在窗口，

我在门后，假装你人还没走~”

他一开口，画面感铺面而来。

刚开始还不太明白什么是“一盏离愁”，但很快“我在门后”“假装你人还没走”就把画面给铺满。

一个躲在门后不忍离别的形象，跃然纸上。

音乐人们纷纷点头。

那“一盏离愁”的“盏”用的真好。

很形象，却又很巧妙。

有点古人写诗词炼字的味道。

还没等他们品出味来，下一句已经开始。

“旧地如重游，月圆更寂寞，

夜半清醒的烛火，不忍苛责我~”

这两句已经把故事的主线讲了出来，“旧地如重游”这句词，明显在说回到了旧地。

本来，月圆应该是团聚的时刻，但回到旧地重游，月圆却又显得孤单，才有“月圆更寂寞”这句。

夜半醒来，清醒的并非烛火，而是过去的自己。

过去的自己不忍心苛责现在自己。

孔元立给于英德说道：“这词真好，得细细品。”

于英德道：“实在是太好了，他最近是不是开窍了，写词怎么越来越好了？”

“别聊了你俩，继续听，继续听。”丁武打断他们。

舞台上，梁兴扬已经唱到下一句。

“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉，